『イクサガミ』あらすじ完全ガイド｜戦乱を生き抜く“最後の9人”とは？

『イクサガミ』は、明治期の日本を舞台にした“デスゲーム × サムライ”時代小説。全国から集められた292人の武芸者たちが、木札を奪い合いながら東海道を通って東京（江戸）を目指す──生き残りを懸けた過酷な死闘が描かれます。

本記事では、「生き残るのは誰か」「“最後の9人”とは誰なのか」を中心に、物語の全体像と重要な展開をわかりやすく整理しました。原作未読の人はもちろん、ネタバレを避けたい人も、まず概要を押さえてから読むことができます。

血と裏切り、誓いと葛藤——武士の矜持と死のドラマが交錯する『イクサガミ』。その結末を、「最後の9人」の視点から追ってみましょう。

『イクサガミ』とは — デスゲーム×明治サムライの異色バトル

明治時代を舞台に、292人の武芸者たちが「木札」を奪い合いながら東京を目指す『イクサガミ』。

武士の時代の終焉と近代化の狭間で揺れる人々の姿を描く、異色のエンタメ時代小説です。

本作の魅力は、“デスゲーム”と“サムライ”というジャンルを融合させた、これまでにないスケールのサバイバル劇にあります。

作品の概要と作者

『イクサガミ』は、直木賞作家・今村翔吾による、全4巻構成の長編小説シリーズです。

2022年に文庫オリジナルとして講談社文庫から刊行が始まり、2025年に完結しました。

刊行順は『天』『地』『人』『神』の4部作で構成され、最古の剣術「京八流」や明治初期の技術革新、そして人間ドラマが織り交ぜられた壮大な物語となっています。

さらに本作は、漫画化・Netflixドラマ化・オーディオブック化もされるなど、メディアミックス展開も進んでいます。

デスゲーム「蠱毒（こどく）」という設定

物語の核となるのは、「蠱毒（こどく）」と呼ばれるサバイバルゲームです。

これは、“木札”を奪い合いながら関所を通過し、東京を目指すというルールのもと、参加者たちが命を賭して争うもの。

292人もの剣客や忍者、異国の兵士、流派の継承者たちが集められ、その中から生き残れるのは、わずか9人という過酷な条件が提示されます。

この設定は、山田風太郎作品や『スティール・ボール・ラン』のような、「移動しながら淘汰されていく旅路型バトル」を今村翔吾流に解釈したもので、極めて独創的な構造です。

読者は、デスゲームの苛烈さと武士たちの矜持、そして文明開化の波に翻弄される人間模様に惹き込まれていきます。

まさに『イクサガミ』は、伝統と近代、武と情、秩序と混沌がぶつかり合う異色の時代劇と言えるでしょう。

あらすじの流れ — 天→地→人→神：デスゲームの全過程

物語は四部構成で、「天」「地」「人」「神」の各章ごとに異なる局面と心理描写が描かれます。

デスゲームがどのように進行し、生き残る者がどう選別されていくか──その過程を順を追って振り返っていきます。

各章ごとに、物語の緊張感と登場人物たちの覚悟が大きく変化し、読者を次第に深い戦いの渦へと引き込んでいきます。

第一部「天」：ゲーム開始と混乱の幕開け

明治十一年、「大金を得る機会がある」との新聞広告に釣られ、292人の武芸者が京都・天龍寺に集められます。

主催者から突如提示されたのは、「木札」を奪い合いながら東海道を進み、東京に到達した者だけが勝者となる“蠱毒（こどく）”という死の遊戯。

剣豪・嵯峨愁二郎と少女・香月双葉を中心に、同盟・裏切り・強襲が入り乱れるデスゲームが幕を開けます。

第二部「地」：仲間と敵、揺らぐ信頼と裏切り

愁二郎は、双葉や柘植響陣、衣笠彩八らと行動を共にしつつ、敵や裏切り者と遭遇。

この章では、旅の過酷さが“対人関係”に現れ始め、信頼と裏切りの葛藤が中心となります。

流派間の因縁や過去の怨念も浮かび上がり、単なるサバイバルから人間ドラマへと様相を変えていきます。

第三部「人」：生き残り23名から最終9人へ——過酷な淘汰

島田宿での乱戦、箱根関所での激突などを経て、生き残りは23人に絞られます。

この巻では「最後の9人」が確定し、それぞれの覚悟と因縁が一気に交錯。

特に、“何のために生き残るのか”という問いが、全キャラクターに突きつけられる重要な転換点です。

最終部「神」：東京・黒門での最終決戦と衝撃のラスト

“最後の9人”が東京に到達するも、主催者の裏切りにより、彼らは「凶悪犯罪者」として追われる身となります。

国家権力、財閥、賞金稼ぎとの最終決戦、最大の敵・幻刀斎と最強の剣士・天明刀弥との死闘が繰り広げられます。

そして迎えるラストには、「正義とは何か」「命の価値とは何か」という根源的な問いが、重く響きます。

“最後の9人”とは誰か？ 登場人物と生き残りメンバー

物語の終盤、292人いた参加者はわずか“最後の9人”まで減少します。

この9人こそが、蠱毒という苛烈なデスゲームを生き延びた猛者たちであり、それぞれが物語の鍵を握る存在です。

彼らの背景や目的は様々で、勝ち残る理由にこそ、それぞれの生き様と哲学が現れています。

生存者9名とその特徴

• 嵯峨愁二郎（さが しゅうじろう）：本作の主人公で京八流の剣士。妻子の治療費を得るため参戦。奥義を極め、精神的成長を遂げる。
• 香月双葉（かつき ふたば）：12歳の少女で母を救うため参加。物語を通じて精神的に成長し、最終的な勝者となる。
• 柘植響陣（つげ きょうじん）：伊賀出身の元忍者。知略に優れ、物語後半で大きな犠牲を払う。
• 衣笠彩八（きぬがさ いろは）：京八流の女性剣士で愁二郎の義妹。終盤で幻刀斎と対決し命を落とす。
• 化野四蔵（あだしの しくら）：京八流の天才剣士。策略と剣術に長け、重要な場面で活躍。
• カムイコチャ：アイヌの弓の使い手。独特の戦術と自然との調和を武器に生き残る。
• ギルバート・レイトン：元英国軍人の異国人ガンマン。精密な射撃と冷静な判断力が光る。
• 岡部幻刀斎（おかべ げんとうさい）：朧流の当主で、愁二郎の因縁の敵。死闘の末、彩八に敗れる。
• 天明刀弥（てんみょう とうや）：“当代最強”と称される剣士で、ラストバトルの最終敵。

彼らが象徴するもの

この“最後の9人”は、単なる戦闘能力の高さだけでなく、覚悟・信念・戦う理由において突出していました。

彼らはそれぞれに「何のために戦うのか」という命題に向き合い、命を懸けて“誰かの未来”を守る選択をしていきます。

特に愁二郎と双葉は、“戦神”と“未来の継承者”という象徴的な役割を果たし、物語のラストを飾りました。

なぜ彼らが生き残ったのか？

戦術・信頼・犠牲──この3つの要素が、9人全員に共通しています。

愁二郎を中心にした信頼の輪、自己犠牲をいとわぬ仲間意識、そして変化に対応する柔軟な戦術が、過酷な蠱毒を生き延びる鍵となりました。

この9人は、「生き残った」のではなく「選ばれた」とも言える存在なのです。

作品の魅力とテーマ性：ただのサバイバルではない深層

『イクサガミ』は単なるバトルロイヤル作品ではなく、深いテーマと人間ドラマを内包した社会派時代劇です。

廃刀令後の“侍たちの行き場のなさ”を描きながら、命の意味や誇り、未来への希望を語ります。

読者は斬り合いの緊張感だけでなく、人が人を信じる力の尊さにも心を打たれることでしょう。

「戦う理由」が問われる物語構造

作中で繰り返される問いは、「刀を握る理由は何か？」。

主人公・嵯峨愁二郎は、病に倒れた妻子を救うために戦いに身を投じます。

しかし、戦いを通じて出会った仲間たちの死や託された想いを経て、戦う理由が「生き残るため」から「未来を繋ぐため」へと変化していきます。

託す者たちの美学と“奥義”の真意

物語には「奥義は奪うものではなく、託すためのもの」という哲学が根底にあります。

彩八、響陣、甚六といった主要キャラたちは、命と引き換えに技や意思を後輩に渡すという行動を通じて、自らの“生き様”を証明します。

この構造により、死が単なる脱落ではなく「次世代への橋渡し」として描かれるのが本作の大きな特徴です。

時代背景とリアルな社会批判

『イクサガミ』は明治維新直後の時代を背景にし、廃刀令・士族反乱・国家の陰謀といった史実要素が物語の芯を成しています。

政府が士族を互いに潰し合わせるために《蠱毒》を企画したという設定は、単なるフィクションではなく、当時の社会不安や権力構造への批評としても機能しています。

現代の読者にも通じる「国家と個人」「命の重さ」「未来への責任」といったテーマが、深く心に刺さります。

読後に残る“熱”と“余韻”

シリーズを通して感じるのは、「死の中にある希望」「託された未来」の熱量です。

過酷な運命に抗いながらも他者を思い、信じ、託し、守る──そうした積み重ねが、読者の胸に深い余韻を残します。

サバイバルという枠に収まらない、魂の物語として、『イクサガミ』は時代小説の新たな金字塔を打ち立てました。

ドラマ版『イクサガミ』の魅力と見どころ

2025年11月、Netflixで独占配信されたドラマ版『イクサガミ』は、原作小説の持つスリルと感動を忠実に再現しつつ、新たな映像美で視聴者を魅了しました。

主演・岡田准一の圧倒的な殺陣と演技力はもちろん、豪華キャストが演じる個性豊かなキャラクターが作品の世界観をさらに引き立てています。

「時代劇×デスゲーム」という異色の組み合わせが、視覚的にも精神的にも強烈なインパクトを残します。

主演・岡田准一が演じる愁二郎の“生き様”

原作で描かれた主人公・嵯峨愁二郎は、剣の達人でありながらも、人を殺すことに葛藤を抱える複雑な人物です。

岡田准一はこの難しい役柄を、静と動の緩急を巧みに織り交ぜながら表現し、視聴者の心を掴みました。

特に、第1話から展開される“殺すか、守るか”というジレンマに悩む姿には、人間味あふれる演技の真骨頂が感じられます。

圧巻のアクションと映像演出

ドラマ版『イクサガミ』の最大の魅力の一つが、緊張感溢れるアクションシーンです。

舞台が明治初期の東海道ということもあり、古き良き日本の風景と刀剣アクションの融合が非常に映えます。

殺陣のリアリティはもちろん、流れるようなカメラワークと音楽の使い方も秀逸で、まるで一本の映画を観ているかのような没入感が味わえます。

原作ファンも納得の再現度と独自解釈

原作小説の名シーンは、可能な限り忠実に再現されており、ファンからも高い評価を得ています。

たとえば、愁二郎と響陣が木札を巡って交錯する場面では、心理戦とアクションが融合した緊迫の演出が光ります。

一方で、ドラマ版ならではの追加エピソードや視点切り替えもあり、未読者も十分に楽しめる構成になっています。

国際色と多様な文化の共存

本作は、異国の戦士やアイヌの弓使いといった多国籍キャラも登場することから、国際色豊かなキャスティングが実現されました。

特にイギリス人ガンマン・ギルバートや、アイヌのカムイコチャのシーンは、日本の伝統と外来文化が融合する象徴ともいえる演出です。

グローバル配信を前提としたNetflixの強みを活かした、世界水準の時代劇として高い完成度を誇ります。

社会へのメッセージと時代の鏡

単なるエンタメ作品にとどまらず、「時代の転換期に生きる人々の葛藤」というテーマは、現代の視聴者にも深く響きます。

旧体制に縛られた者たちが、新時代へと歩みを進める過程は、現代社会が抱える「変化への恐れ」とも重なります。

こうした背景が、作品を単なる娯楽に終わらせず、心に残るメッセージ作品へと昇華させているのです。

最後に生き残る“9人”の人物像とその意味

『イクサガミ』では、292人の参加者が命を懸けて挑む《蠱毒》の果てに、わずか9人だけが生き残るという壮絶な結末を迎えます。

この“最後の9人”は単に強いだけでなく、信念・覚悟・絆を持った者たちでした。

それぞれの人物が何を背負い、何を守り、なぜ生き残ることができたのか——彼らの物語から浮かび上がるテーマは「託す」という希望のバトンです。

1. 嵯峨愁二郎（主人公）

京八流の剣客であり、物語を通して“戦神（イクサガミ）”へと覚醒する存在。

最愛の妻子の命を救うために参加した愁二郎は、仲間たちの命を受け継ぎながら成長を遂げ、最後は勝者の座を幼い双葉に譲るという決断をします。

この選択は、彼自身が「託す者」として新たな時代を信じた証でした。

2. 香月双葉（12歳の少女）

まだ幼い少女ながら、母を救うため命を賭けて戦い抜いた双葉。

最終的に黒門を駆け抜け、唯一の勝者となる存在です。

彼女の生還は、未来を生きる若者への希望と変革の象徴となっています。

3. 柘植響陣（伊賀の忍）

伊賀出身の忍者で、愁二郎の信頼厚き仲間。

最後は禁断の奥義「天之常立神」を使い、自らの命と引き換えに敵を道連れにします。

命を賭して陽菜を救い、仲間たちに“道”を託した彼の行動には、深い悲しみと誇りが宿ります。

4. 衣笠彩八（京八流の義妹）

紅一点として登場する義妹・彩八は、愁二郎の弟弟子であり、実力も一級品。

幻刀斎との一騎打ちに挑み、双葉を守るため命を散らします。

彼女の死は京八流の因縁に決着をつけると同時に、“奥義を託す”という教義の体現でもありました。

5. 化野四蔵（奇才の剣士）

京八流の異端児的存在で、天才肌の剣士。

戦いの中で幻刀斎から極意を受け継ぎ、愁二郎とはまた異なる道で生き残ります。

理知的かつ観察眼に優れたキャラとして、物語の謎解きにも重要な役割を果たしました。

6. カムイコチャ（アイヌの弓使い）

アイヌの出身で、圧倒的な弓術と戦術眼を持つキャラクター。

日本の歴史において周縁にいた存在が、中心に躍り出る構図が新鮮で、作品の多様性を象徴します。

自然と共に生きる者の強さが描かれており、静かなカリスマを放つ人物でした。

7. ギルバート・レイトン（元英国軍人）

異国からの参戦者で、銃の腕前はもちろん、紳士的で合理的な判断力が特徴。

西洋と東洋の価値観の融合という面で、グローバルな視点を作品にもたらしています。

異文化理解を象徴する重要なキャラクターです。

8. 岡部幻刀斎（京八流・朧流当主）

愁二郎の因縁の相手であり、“掟を守る者”として執念を燃やした剣客。

最後は彩八との死闘の末、致命傷を負い、命尽きる直前に後継へ“奥義”を託します。

敵でありながら「託す者」として散る姿は、作品全体のテーマを象徴する印象的な場面でした。

9. 天明刀弥（当代最強の剣士）

物語のラスボスとして登場する“最強”の剣士。

力こそ正義という思想を体現する存在で、愁二郎との死闘はシリーズ屈指のクライマックスです。

彼を討ち取ることで、愁二郎は“奪う者”から“託す者”へと完全に昇華します。

生き残りの意味——「新時代を生きる」という宿命

この9人の生存者は、単に“強さ”だけで選ばれたわけではありません。

それぞれが時代の重圧、個人の過去、守るべき者への想いを抱えながら、生きる理由を見出した者たちです。

最後の9人とは、まさに“託された者たち”。その存在が、次の世代への橋渡しとして描かれているのです。

最後に生き残る“9人”の人物像とその意味

物語の終盤、“蠱毒”という死のレースを生き延びたのは、わずか9人でした。

この選ばれし9人は、単なる生存者ではなく、明治という新時代を象徴する多様な背景と信念を持つ者たちです。

なぜこの9人だったのか？ そこにこそ『イクサガミ』という物語が放つ深いテーマがあります。

9人の中核を成す愁二郎と双葉

まず核となるのが主人公・嵯峨愁二郎と少女・香月双葉のコンビです。

愁二郎は剣の達人でありながら、戦う意味に悩む人間臭さを持ち、“守る剣”としての生き様を体現しました。

一方、双葉は最年少の参加者でありながら、芯の強さと希望を象徴する存在として物語を牽引しました。

多様性を象徴する他の生存者たち

他の生存者も、時代と向き合い、異なる価値観を体現する存在です。

• カムイコチャ：アイヌ民族の戦士。和人に虐げられた歴史と自然への想いを背負う。
• ギルバート：元イギリス軍人で、日本文化に馴染もうとした“異邦人”。
• 貫地谷無骨：かつて死んだとされた剛剣士。“過去との決別”を象徴する存在。
• 衣笠彩八：剣よりも芸を愛する自由人。束縛を嫌い、己の美学で生き抜いた。
• 狭山進次郎：一般人に最も近い存在。成長と生への執着で這い上がった庶民代表。
• 天明刀弥：感情の希薄な美剣士。無垢さと危うさの象徴。

この9人はそれぞれが「金」「名誉」「生」「赦し」など異なる目的を持ちつつ、殺すだけでなく「生かす力」を選んだ者たちです。

“生き残った者”の意味とは何か？

『イクサガミ』は、単なるバトルロイヤルではありません。

292人が殺し合う中で、なぜこの9人が最後まで生き延びたのかが読者に問われます。

それは、時代を超える“再生”と“希望”の象徴なのです。

愁二郎の剣が意味するもの、双葉の存在が描く未来、多様なバックボーンが語る「共存」こそが、シリーズを締めくくる最大のテーマとなっています。

『イクサガミ』原作小説の章別あらすじ

『イクサガミ』は全4部構成で、各章が独自のテーマと進展を持って物語を彩ります。

「天」「地」「人」「神」の四章は、登場人物たちの生と死、絆、進化を段階的に描いています。

それぞれの章が担う物語の役割と魅力を、以下で詳しく解説します。

『イクサガミ 天』―物語の幕開けと“蠱毒”の始まり

舞台は明治11年、京都・天龍寺。

豊国新聞の告知に導かれ、292人の武士や傭兵、一般人が集められ、命を賭けたサバイバルゲーム「蠱毒」が始まります。

主人公・嵯峨愁二郎と少女・双葉の出会い、そして京都を発し、東海道を逆走して東京を目指す壮絶な旅が描かれます。

『イクサガミ 地』―兄弟の宿命と心の闘い

愁二郎の義弟・三助との13年ぶりの再会、そして敵対。

兄弟という絆と敵意が交錯する章であり、双葉が敵に囚われるという試練も描かれます。

本章では、点数争奪戦が過激さを増し、仲間を得るか、自らの生を優先するかという葛藤が浮き彫りとなります。

『イクサガミ 人』―人外の剣士たちと“伝説”の邂逅

生存者が約20人となる中、戦いは島田宿で頂点を迎えます。

“台湾の伝説”と呼ばれる戦士・眠（ミフティ）の登場が、物語に異国的な緊張感をもたらします。

ここで描かれるのは、技・信念・生への執着という「人間の極限」であり、読者にとって最も血沸き肉踊る章です。

『イクサガミ 神』―終焉と再生、“最後の選択”へ

東京に到着した9人が直面するのは、主催者たちが仕掛けた“最終試練”。

宿敵・幻刀斎と双葉の対決、愁二郎と最強の剣士との死闘など、物語がクライマックスに向かって収束します。

最終章のテーマは「赦し」と「新時代の夜明け」。命を奪い合った果てに、何を残すのかという深い問いが投げかけられます。

外伝『イクサガミ 無』―愁二郎の過去に迫る前日譚

本編開始前の物語で、愁二郎がなぜ「蠱毒」へ向かう決意を固めたのかを描いています。

鞍馬での継承戦の失敗、過去の戦い、家族への想いが明らかにされ、本編をより深く理解するための必読エピソードとなっています。

『イクサガミ』とは？｜作品概要と物語の舞台

『イクサガミ』は、明治時代を舞台にしたエンタメ要素満載の時代小説です。

作者は直木賞作家・今村翔吾氏で、講談社文庫オリジナルとして刊行されました。

物語の軸となるのは、武士たちが生死をかけて競い合う“デスゲーム「蠱毒（こどく）」です。

『イクサガミ』は、単なる時代小説ではありません。

生き残りをかけたデスゲームと、滅びゆく武士の誇りが交錯するドラマチックな展開が、多くの読者を惹きつけています。

明治維新の混乱と近代化という時代背景が、登場人物たちの葛藤や成長をよりリアルに描き出しています。

物語の舞台は、明治11年の京都・天龍寺。

「大金が得られる」という謎の新聞広告に誘われて集まった292人の参加者たちが、「木札」を奪い合いながら東海道を東京へと進んでいきます。

参加者には一ヶ月以内に東京へ到達すること、七箇所の通過地点で一定の点数を持っていることなど、厳しいルールが課されます。

主人公・嵯峨愁二郎は、病の家族を救うために、そして自らの過去と向き合うために再び刀を取る決意をします。

そこに集うのは、剣豪、忍者、アイヌの狩人、元新選組の浪士など、濃密で多彩なキャラクターたち。

それぞれが“理由”を抱えて蠱毒に挑む点が、物語に深みと切なさを加えています。

この「蠱毒」という設定は、実際の呪術的伝承をモチーフにしており、

最後に生き残った者だけが富と名声を得るという過酷なルールが物語を引き締めています。

その残酷さと希望の交錯が、『イクサガミ』の大きな魅力です。

また、シリーズは『天』『地』『人』『神』の全4巻構成。

さらにスピンオフや漫画、そしてNetflixでの実写ドラマ化もされ、

2020年代を代表する時代劇エンターテインメント作品として高く評価されています。

“蠱毒（こどく）”とは何か？｜デスゲームのルールと構造

『イクサガミ』の物語の中核を成すのが、謎のデスゲーム「蠱毒（こどく）」です。

このゲームは、単なる殺し合いではなく、緻密なルールと目的を持った「儀式」であり「競争」です。

明治11年、京都・天龍寺に集められた292人が、東海道を通って東京を目指すという設定から物語は幕を開けます。

「蠱毒」という言葉は、古代中国から伝わる呪術が元になっています。

虫たちを壺の中に閉じ込め、最後まで生き残った1匹に神の力が宿るという発想が、物語の根幹に据えられています。

このコンセプトを大胆に時代劇に落とし込んだのが、本作のユニークさです。

ゲームには、以下の「七つの掟」が存在します。

• 参加者は銘々に東京を目指すこと。
• 決められた七つの関門（関、池鯉鮒、浜松など）を通過すること。
• 各関門では決まった点数（木札）を所持している必要がある。
• 木札は他者から奪ってもよい。
• 参加者以外への情報漏洩は禁止。
• 離脱は認められず、木札を外せば失格。
• 6月5日までに東京に到着しなければならない。

このルールにより、参加者同士の命の奪い合いだけでなく、知恵と駆け引きが重要になります。

木札は「点数」の象徴です。

誰から奪っても構わず、殺しても構わない。

しかし、「ただ戦うだけでは生き残れない」のがこのゲームの深いところです。

また、各参加者には「監視者」が付けられており、ルール違反は即死をも意味します。

つまり、このゲームは主催者たちによって完全に掌握された“見えざる戦場”なのです。

明治政府や財閥が関与しているという陰謀的な背景も物語の中で明かされていきます。

この「蠱毒」の設定は、物語全体に張り巡らされた謎や伏線と深く結びつき、

読者にスリルと没入感を提供します。

単なる殺し合いではない「国家規模の実験」として描かれることもあり、物語のスケール感は巻を追うごとに増していきます。

作者・今村翔吾とは？｜『イクサガミ』に込めた思い

『イクサガミ』の生みの親である今村翔吾は、2022年に『塞王の楯』で直木賞を受賞した実力派の歴史・時代小説作家です。

元ダンサーという異色の経歴を持ち、躍動感のある筆致と人物描写の巧みさで、多くの読者を魅了してきました。

武士の魂と現代の問題意識を融合させる彼の作品は、幅広い層に支持されています。

時代小説の枠を越えるエンタメ性

今村翔吾の作品には、“伝統”と“革新”の両立というテーマがあります。

『イクサガミ』もその例に漏れず、明治という過渡期に焦点を当てながら、現代の読者が共感できる人間ドラマを丁寧に描いています。

サバイバル、バトル、陰謀といったエンタメ要素を重厚な歴史観と融合させた作風は、“今村時代劇”の真骨頂です。

『イクサガミ』に込めた社会的メッセージ

今村氏はインタビューで、「現代の若者に“自分を信じる強さ”を届けたい」と語っています。

蠱毒という過酷なルールの中で描かれる選択と葛藤は、現代社会に通じる“競争”と“孤独”のメタファーでもあります。

何のために生きるのか、誰のために戦うのかという問いを、物語の中で読者に投げかけています。

読者への挑戦としての『イクサガミ』

今村翔吾にとって『イクサガミ』は、「読者に向けた一種の“蠱毒”」だとも言えるでしょう。

数多くの登場人物と複雑なストーリー、張り巡らされた伏線──。

どこまで読者が食らいついていけるかという、作者からの知的挑戦でもあります。

多作でも妥協しない作家姿勢

2020年代を代表する作家のひとりである今村翔吾は、年間十数冊以上の著書を執筆することでも知られています。

その中でも『イクサガミ』は構想・取材に多くの時間を費やし、最も「実験的」で「思い入れの強い」作品だと公言しています。

彼の作家としての信念は、登場人物たちの信念と強く重なり合っているのです。