Netflixドラマ『イクサガミ』キャスト一覧｜横浜流星・阿部寛ほか豪華俳優を徹底解説

2025年11月13日よりNetflixで世界独占配信が始まった話題の時代劇ドラマ『イクサガミ』。直木賞作家・今村翔吾の人気小説を原作に、岡田准一が主演・プロデューサー・アクションプランナーの三役を務め、明治時代を舞台にした命懸けの“蠱毒（こどく）”デスゲームが描かれます。本記事では、主人公・嵯峨愁二郎を中心に、物語を彩る主要キャストとその役柄、魅力を徹底解説します。横浜流星、阿部寛、清原果耶ら豪華キャストの見どころを一挙紹介！

主演・嵯峨愁二郎役：岡田准一｜伝説の剣豪が再び刀を手にする理由

Netflixドラマ『イクサガミ』の主人公・嵯峨愁二郎を演じるのは、俳優・岡田准一。

本作では主演に加え、プロデューサー、アクションプランナーも兼任しており、作品の全体像を創り上げる中心的な存在です。

岡田准一の集大成とも言える本作で、彼が演じる愁二郎は、かつて“人斬り刻舟”と恐れられた伝説の剣士です。

物語の冒頭、愁二郎は剣を捨て、家族と慎ましく暮らしています。

しかし、妻・志乃がコレラに感染し治療費が必要となったことで、

賞金目当てに“蠱毒”へ参加する決意を固めます。

かつては剣で人を斬り、多くを失った男が、「守るべき者のため」に再び刀を手にする──

その姿に、岡田准一の繊細で力強い演技が光ります。

目力、所作、立ち姿の一つひとつが、武士としての“生き様”を体現しており、まさに適役と言えるでしょう。

また、本作における岡田の殺陣は特筆すべき点の一つ。

『SP』『ザ・ファブル』などで培ったアクション経験を活かし、

スピードと重厚感を両立させた“美しい殺陣”は必見です。

愁二郎は、ただの強者ではありません。

過去の罪、家族への愛、仲間との絆に揺れる、人間味あふれるヒーローです。

岡田准一の成熟した演技が、その複雑な内面を見事に表現し、視聴者の心を掴んで離しません。

香月双葉役：藤崎ゆみあ｜最弱少女の強き決意

『イクサガミ』の物語において、最も意外な参加者が、わずか10歳の少女・香月双葉です。

彼女を演じるのは、注目の若手女優・藤崎ゆみあ。

その透明感ある演技と芯の強さは、多くの視聴者に強烈な印象を残します。

双葉は、母親に売られ、身ひとつで蠱毒に放り込まれた存在です。

剣も振るえず、体力もない──しかし彼女は、生きることを諦めず、愁二郎のそばで懸命に歩み続けます。

その姿は、命の尊さと、未来への希望を象徴しています。

藤崎ゆみあは、過酷な撮影環境の中で、恐怖、怒り、悲しみ、そして成長といった多彩な感情を見事に演じ切りました。

特に、愁二郎との心の交流シーンでは、“守られる存在”から“支える存在”へと変化していく様子が鮮やかに描かれています。

その成長の物語こそが、本作の感動の一因でもあります。

蠱毒という極限状況の中で、もっとも非戦闘的なキャラクターが生き残ることの意味。

双葉は「生を奪う物語」の中で、唯一「命を守る者」として、読者・視聴者の心に深く刻まれる存在です。

衣笠彩八役：清原果耶｜剣だけを信じる孤高の女性剣士

冷静沈着で無駄のない動き──それが、衣笠彩八（きぬがさ・あやや）というキャラクターの印象です。

演じるのは若手実力派女優・清原果耶。

剣の道だけを生きてきた孤高の剣士として、作品の中でも屈指の存在感を放っています。

彩八は、女性でありながら並み居る猛者たちと互角以上に渡り合う剣の使い手。

「剣以外、信じるものはない」と言い切る彼女の生き様は、過去に背負った重すぎる十字架から来ています。

言葉数が少ないぶん、目の演技・呼吸・姿勢で語る役柄であり、清原果耶の表現力が存分に活かされています。

初登場時のクールさとは裏腹に、物語が進むにつれて見せる、仲間との絆や人間らしさには胸を打たれます。

愁二郎や双葉との距離感も微妙に変化し、「ただの戦士」から「信頼できる仲間」へと進化していきます。

剣だけを生きがいとしてきた彩八が、蠱毒の中で何を選び、何を捨てるのか──それが本作のひとつの見どころです。

清原果耶のアクションシーンは、キレのある所作と気迫に満ちた殺陣で視聴者を魅了します。

女性剣士という立場を超えて、ひとりの武士としての存在感を完全に確立している彼女の演技は、まさに圧巻です。

柘植響陣役：東出昌大｜読めない行動、謎多き策士

『イクサガミ』の中で、もっとも得体の知れない存在──それが柘植響陣（つげ・きょうじん）です。

演じるのは、東出昌大。

その長身と低音ボイスが、不気味さと知性を兼ね備えたキャラクター像に絶妙にマッチしています。

柘植は、武力ではなく知略を武器にするタイプ。

参加者たちの情報を集め、裏で勢力を拡大していく策士型キャラです。

一見冷酷で、仲間すらも道具として扱うように見えますが、その行動の裏には彼なりの「信念」や「目的」が潜んでいます。

東出昌大は、この役で見事な“間”を演じ分けています。

セリフが少ないシーンでも、空気を支配する圧があり、

視線や立ち振る舞いだけで不穏な空気を作り出す演技は、まさに真骨頂。

また、柘植の真の狙いや背景はすぐには明かされず、物語の後半にかけて徐々に明らかになります。

視聴者にとっては、「信じていいのか、裏切るのか」というスリリングな存在であり続けます。

東出の存在感がその緊張感を増幅させ、物語に深い陰影と厚みを加えています。

菊臣右京役：玉木宏｜名誉を背負う美しき剣士

『イクサガミ』において、礼儀と信義を重んじる“正統派の剣士”として登場するのが菊臣右京（きくおみ・うきょう）です。

演じるのは、端正な顔立ちと確かな演技力を持つ俳優・玉木宏。

その存在感と所作は、まさに武士道を体現するにふさわしいキャスティングです。

菊臣は、かつて藩主に仕えた名家の剣士。

蠱毒への参加理由も、名誉を回復し、家の誇りを取り戻すためという強い使命感によるものです。

その生き様は、他の参加者たちとは一線を画すものであり、「誇りのために戦う」姿勢が物語の中でも際立っています。

玉木宏は、その落ち着いた声と目線で、理知的でありながら情熱を内に秘めた剣士像を見事に演じています。

戦闘シーンでは、無駄のない流麗な剣さばきが観る者を魅了し、

一方で、仲間を守ろうとする場面では、静かな人間味がにじみ出ます。

彼は、愁二郎と同じく“己の信念”を曲げない存在。

蠱毒という混沌の中にあって、「美しさ」と「潔さ」を持ち続ける希少なキャラクターです。

玉木宏の演技によって、右京の背負うものの重さがより深く伝わってきます。

貫地谷無骨役：伊藤英明｜戦いに飢えた狂気の剣士

『イクサガミ』の中でも、ひときわ異質で凶暴な存在として描かれるのが、貫地谷無骨（ぬきじや・ぶこつ）です。

この役を演じるのは、肉体派俳優として知られる伊藤英明。

その迫力ある佇まいと目力が、“殺戮を楽しむ男”というキャラクターに驚くほど自然に馴染んでいます。

無骨は、殺し合いの場を生きがいとする元剣士。

戦場でこそ輝く狂気の剣士であり、敵を斬ることに快感すら覚える危険人物です。

しかしその中には、誰にも理解されない孤独や、敗北への渇望という、複雑な精神性が潜んでいます。

伊藤英明は、徹底した役作りで、野獣のような息遣いや身体のうねりを表現。

言葉より“暴力”で語る男という立ち位置を、説得力のある肉体性で体現しています。

ときに主人公・愁二郎に執着し、ときに仲間すら裏切る無骨の姿は、視聴者に「恐怖」と「哀しさ」を同時に印象づけます。

本作の中でも最も原始的で危険なキャラでありながら、

“戦いだけに生きる者の末路”を象徴する存在として、物語に大きな影響を与えます。

伊藤英明の圧倒的な存在感が、無骨というキャラに深い説得力を与えている点は見逃せません。

カムイコチャ役：染谷将太｜弓の神童、故郷を救うために

『イクサガミ』の多様な登場人物の中で、異文化と精神性を象徴する存在がカムイコチャです。

アイヌ出身の弓使いであり、“弓の神童”と呼ばれるほどの天才的な狩人。

演じるのは、繊細な演技に定評のある俳優・染谷将太です。

カムイコチャの参加動機は、病に倒れた村の人々を救うための薬と資金を得ること。

誰かを殺したいわけでも、力を誇示したいわけでもない、純粋で利他的な理由で蠱毒に身を投じています。

その強い信念は、愁二郎との関係にも大きな影響を与えていきます。

染谷将太は、台詞より“沈黙と眼差し”で語るキャラを、静かに、そして深く演じ切っています。

弓を引く姿には自然との一体感があり、殺陣とは異なる“遠距離からの美学”を感じさせます。

また、彼の存在は物語の中で、“文明と自然”、“支配と共生”といったテーマにも触れていきます。

カムイコチャは、戦いを選ばず、“生き残る”という選択を通じて人を守ろうとするキャラクター。

染谷将太の深みある表現が、彼の静かなる勇気と信念を際立たせています。

殺伐とした戦場における一筋の清流とも言える存在です。

化野四蔵役：早乙女太一｜兄弟の宿命に挑む剣豪

流麗な剣さばきと、舞うような殺陣で知られる早乙女太一が演じるのは、化野四蔵（あだしの・しぞう）。

己の「血」と「誇り」に向き合う、悲劇性を背負った剣士です。

彼の物語は、戦いの中でも特に“個人の宿命”を強く感じさせるものになっています。

四蔵には、ある因縁深い兄弟関係があり、それが彼の行動原理に影を落としています。

過去に交わした誓い、破られた信頼、そして蠱毒の中で再び交錯する運命──。

彼は血縁と戦場の狭間で葛藤しながら剣を振るうのです。

早乙女太一の演技は、しなやかさと切なさを兼ね備え、剣士であると同時に一人の“弟”としての人間味を深く滲ませています。

殺陣では、舞台で培った美しい所作とスピード感で、視覚的にも圧倒。

ただ斬るのではなく、内面を表現する“語る剣”を魅せる希少な俳優です。

四蔵の戦いは、ただの生存競争ではありません。

「誇り」と「過去」との決着をつける旅であり、彼の選ぶ道が物語全体の感情の振れ幅を大きく広げています。

その繊細な演技と存在感は、視聴者の記憶に長く残ることでしょう。

岡部幻刀斎役：阿部寛｜最強の剣士、ゲームを揺るがす存在

圧倒的な存在感と重厚な演技で、“最強”の名をほしいままにする剣士・岡部幻刀斎（おかべ・げんとうさい）。

この役を演じるのは、日本を代表する名優・阿部寛です。

その登場は、まさに空気を一変させるほどの“重み”を持っています。

幻刀斎は、かつて幕府御前試合で無敗を誇った剣豪。

すでに老境に入っているものの、その剣筋は衰えを知らず、「誰も勝てぬ」と恐れられる“生ける伝説”です。

彼の参加は、蠱毒のゲームバランスを根底から揺るがす要因となります。

阿部寛は、静かでありながら、すべてを見透かすような眼差しと圧倒的な威圧感でこの役に挑んでいます。

演技の中には、長年修羅場をくぐり抜けた者だけが持つ“静かな狂気”が見え隠れします。

彼の一言一句、一太刀が持つ意味は非常に重く、観る者に息を呑ませる場面が多数登場します。

幻刀斎は、単なる強者ではありません。

過去への贖罪、剣士としての終焉を自ら選ぶ覚悟──

彼の登場は、“命を奪うこと”ではなく“命を預けること”の重さを視聴者に問いかけてきます。

阿部寛の存在が『イクサガミ』の世界に深みと崇高さを加えており、

まさに“伝説が伝説を演じる”至高のキャスティングです。

槐役：二宮和也｜すべての始まりを告げる謎の男

ドラマ『イクサガミ』の物語を動かす“鍵”とも言える存在、それが槐（えんじゅ）です。

この謎多き男を演じるのは、演技派俳優・二宮和也。

彼が本作で果たす役割は、単なる登場人物ではなく、“世界の構造”そのものを揺るがす存在です。

槐は、蠱毒のシステムを裏で仕組み、参加者たちに木札を配る張本人。

「人間とは何か」「生き残る意味とは何か」を問う狂気の観察者でもあります。

その言動は常に冷静で、どこか哲学的な響きを持ちながらも、どこか空虚。

二宮和也はこの難役を、柔らかさと冷酷さを併せ持つ語り口で演じ、視聴者に強烈な違和感と不安を与えます。

彼の微笑には優しさも感じられますが、それがかえって残酷な現実を引き立てる要因に。

善悪の枠に収まらない存在として、作品全体の構造を支えています。

槐の過去や真の目的は、物語後半まで明かされません。

その正体が分かるとき、視聴者は物語全体の見え方すら変わる可能性があるでしょう。

まさに、“槐という人物をどう見るか”が『イクサガミ』のもう一つの読み方となるのです。

天明刀弥役：横浜流星｜最狂の剣士、その美しき狂気

『イクサガミ』の中で、最も危険で、最も美しい存在──それが天明刀弥（てんみょう・とうや）です。

演じるのは、アクションと繊細な演技で評価の高い俳優・横浜流星。

その端正な顔立ちと狂気の演技が融合し、観る者の記憶に焼き付くキャラクターとなっています。

刀弥は、かつて兄を斬り殺し、“鬼”と呼ばれるようになった剣士。

彼の戦いには一切の迷いがなく、ただ「最強であること」だけを求める純粋な狂気がにじんでいます。

その美しさと危険さのコントラストが、物語の緊張感をさらに引き上げています。

横浜流星はこの役で、静と動、優美と暴力を巧みに行き来し、複雑な刀弥の内面を表現。

鋭い視線、研ぎ澄まされた動作、そして無表情に近い微笑──

一挙手一投足に狂気と色気が共存するキャラクターを完璧に演じ切っています。

刀弥の真の目的は、“強さ”のその先にある「何か」を見つけること。

愁二郎との戦いや邂逅を通じて、彼の心の奥底にある空洞が次第に明らかになっていきます。

それは、狂気だけではない、人間としての切実な孤独と希求でもあります。

横浜流星が演じる天明刀弥は、『イクサガミ』という物語における“美しき脅威”。

観る者を惹きつけ、震わせ、そして強烈な余韻を残す存在です。

その他注目キャストと役柄一覧

『イクサガミ』には、メインキャラクター以外にも魅力的で個性的なキャスト陣が多数出演しています。

彼らが物語に深みと彩りを与え、各キャラクターの対比や交差を際立たせています。

ここでは、特に注目すべきサブキャラクターと演じる俳優をご紹介します。

• 火群（ほむら）：山田裕貴…戦場の混沌を愛する“爆炎の男”。予測不能な行動が物語をかき乱す存在。
• 美濃部柳雪：橋本愛…元・花魁でありながら剣の腕を持つ美しき毒花。彩八との女性剣士対決も見どころ。
• 護摩堂要：柄本明…かつて政権を牛耳った策士。過去の亡霊のように蠱毒に登場する影の黒幕。
• 飛田小角：岡山天音…一見平凡な男だが、驚くべき知恵と度胸で生き残りを図る“隠れたキーマン”。
• 志乃：木村文乃…愁二郎の妻。病に伏しながらも、夫の背中を支え続ける「愛の象徴」。

彼らの存在は、主人公たちの運命に直接関わることもあれば、独自の物語軸を生み出す要素にもなっています。

それぞれの思惑や信念が交差し、一瞬たりとも目が離せない展開を生み出しています。

キャスト全体が“主役級”の演技で支えるこの作品は、群像劇としての魅力も極めて高いのです。

『イクサガミ』のキャスト相関図と人間関係

『イクサガミ』は、ただのデスゲームではありません。

登場人物同士の関係性や過去の因縁が複雑に絡み合い、物語を奥深くしています。

そのため、キャスト相関図を把握することで、より作品世界を理解しやすくなるのです。

中心人物はもちろん、嵯峨愁二郎（岡田准一）。

彼を起点に、守るべき存在・香月双葉（藤崎ゆみあ）、過去に因縁を持つ剣士たち──

天明刀弥（横浜流星）や岡部幻刀斎（阿部寛）との関係性が、物語に緊張感を与えます。

また、衣笠彩八（清原果耶）と美濃部柳雪（橋本愛）は、女性剣士としてライバル的な存在。

貫地谷無骨（伊藤英明）とカムイコチャ（染谷将太）は真逆の信条を持ち、

「力で支配する者」と「守るために戦う者」の対比を象徴しています。

さらに、槐（二宮和也）は全キャラクターを“観察”する存在として位置づけられ、

相関図の外にいるようで、実は中心を操る者としての役割を担います。

この構造は、ドラマ全体にメタ的な視点と深みをもたらしています。

視聴の際には、公式サイトやSNSに掲載されているキャスト相関図を参考にすると、登場人物の関係性がより鮮明になります。

単なる敵味方ではなく、過去・欲望・信念が絡み合う「人間関係の戦」こそが『イクサガミ』の醍醐味です。

制作陣と演出｜藤井道人監督のビジョンと岡田准一のこだわり

『イクサガミ』は、エンタメ性と深いテーマ性が融合した傑作として、多くの視聴者に衝撃を与えました。

その完成度の高さの裏には、名匠・藤井道人監督と、主演の岡田准一の強いクリエイティブビジョンがあります。

“本格派時代劇×サバイバルアクション”というジャンルの融合は、まさに彼らならではの挑戦でした。

藤井監督は『新聞記者』や『ヴィレッジ』など、社会性と人間ドラマを融合させた演出に定評があります。

本作でも、単なるバトルロイヤルにとどまらず、「なぜ人は争うのか」「命の重さとは何か」というテーマを丁寧に描写。

カメラワーク、ライティング、カット割りのすべてに意図があり、画面から緊張感と美しさがにじみ出ています。

一方、主演・岡田准一は俳優としてだけでなく、プロデューサー兼アクションプランナーとしても参加。

彼の武術指導と殺陣設計により、“観ていてわかる”“動線にリアリティのある”アクションが実現しました。

CGや過剰演出に頼らない、本物の身体表現にこだわった演出は、本作を唯一無二の作品に押し上げています。

さらに、音楽を担当したのは岩代太郎。

重厚で哀愁のある劇伴が、キャラクターの心情や場面の緊張感を巧みに支えています。

音・映像・演出・演技が一体化した映像体験が、視聴者に深い没入感を与えてくれます。

『イクサガミ』は、まさに“作り手の本気”が画面に映る作品。

藤井道人×岡田准一という信頼と挑戦のタッグが、日本のドラマ史に残るクオリティを実現しました。